Artista: VA
Álbum: As 40 Melhores Musicas da História do Rock
Lançamento: 2011
Gênero: Rock
N° de Faixas: 40
Qualidade: 320 Kbps
Tamanho: 387 MB

Tracklist:

01. Led Zeppelin – Stairway To Heaven
02 . Eagles – Hotel California
03 . Eric Clapton – Layla
04 . Metallica – Nothing Else Matters
05 . Dire Straits – Sultans of Swing
06 . Pink Floyd – Another Brick in the Wall
07 . Deep Purple – Smoke On The Water
08 . Guns And Roses – Knocking on heavens doors
09 . Run Dmc & Aerosmith – Walk This Way
10 . Rage Against The Machine – Killing in the name
11 . Canned Heat – On The Road Again
12 . Nirvana – Smells Like Teen Spirit
13 . Lynyrd skynyrd – Sweet home Alabama
14 . U2 – Sunday Bloody Sunday
15 . Iggy Pop – The Passenger
16 . Rem – Losing My Religion
17 . Red hot chili peppers – Under the bridge
18 . Radiohead – Karma Police
19 . Oasis – Wonderwall
20 . Depeche Mode – Enjoy The Silence
21 . Lou Reed – Walk On The Wild Side
22 . The Beatles – Let It Be
23 . Simon and Garfunkel – Mrs. Robinson
24 . The White Stripes – Seven Nation Army
25 . Pixies – Where Is My Mind
26 . Rolling Stones – Satisfaction
27 . David Bowie – Heroes
28 . Born To Be Wild
29 . Cat Stevens – Wild World
30 . Sex Pistols – God Save The Queen
31 . Offspring – Come Out And Play
32 . The Police – Roxanne
33 . The Clash – Should I Stay Or Go
34 . John Lennon – Imagine
35 . INXS – Need You Tonight
36 . Blowing in the Wind
37 . Mamas And The Papas – California Dreaming
38 . Chuck Berry – Johnny B. Goode
39 . The Cure – Boys Don´t Cry
40 . Kinks – You Really Got Me

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O Blog Destroyer elegeu 50 discos do bom e o velho Rock N' Roll que você deve ouvir antes de morrer. Em uma pesquisa que inclui gosto pessoal, rockeiros e alguns críticos do Rock, a lista não classifica os melhores álbuns de todos os tempos, e sim, 50 imperdíveis.

Não querendo repetir as bandas e pegando cada ponto da história do Rock, o blog chegou a essa conclusão :

- Led Zeppelin IV - LED ZEPPELIN
- Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - THE BEATLES
- Pronounced 'leh-'nérd 'skin-'nérd - LYNYRDY SKYNYRD
- Appetitte for Destruction - GUNS N ROSES
- The Dark Side Of The Moon - PINK FLOYD
- Crime Of The Century - SUPERTRAMP
- Disraeli Gears - CREAM
- Nevermind - NIRVANA
- 1984 - VAN HALEN
- The Black Álbum - METALLICA
- The Joshua Tree - U2
- Who Next - THE WHO
- Paranoid - BLACK SABBATH
- Back In Black - AC/DC
- The Number Of The Beast - IRON MAIDEN
- Never Mind The Bollocks, Here's The Sex Pistols - SEX PISTOLS
- A Night at the Opera - QUEEN
- Slide It In - WHITESNAKE
- Machine Head - DEEP PURPLE
- Pyromania - DEF LEPPARD
- Brother In Arms - DIRE STRAITS
- Jailbreak - THIN LIZZY
- British Steel - JUDAS PRIEST
- Love at First Sting - SCORPIONS
- Aerosmith - AEROSMITH
- The Velvet Underground And Nico - THE VELVET UNDERGOURND
- Destroyer - KISS
- Synchronicity - THE POLICE
- The Doors - THE DOORS
- Beggars Banquet - ROLLING STONES
- Blizzard of Ozz - OZZY OSBOURNE
- (What's the Story) Morning Glory? - OASIS
- Ten - PEARL JAM
- Highway 61 Revisited - BOB DYLAN
- Billion Dollar Babies - ALICE COOPER
- Fire And Water - FREE
- The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars - DAVID BOWIE
- Moving Pictures - RUSH
- A Trick Of The Tail - GENESIS
- Are You Experienced - JIMI HENDRIX
- Stay Hungry - TWISTED SISTER
- London Calling - THE CLASH
- Ace Of Spades - MOTORHEAD
- Argus - WISHBONE ASH
- Here's Little Richard - LITTLE RICHARD
- Thick as a Brick - JETHRO TULL
- Escape - JOURNEY
- Images And Word - DREAM THEATER
- Californication - RED HOT CHILLI PEPPERS
- Long Live Rock N Roll - RAINBOW

Comentem, elogiem, critiquem, mas não esqueça de ficar na expectativa para a próxima grande e dificil lista do site.

O "pontapé inicial" do rock no Brasil foi Nora Ney (conhecida cantora de samba-canção) quando gravou o considerado primeiro rock, "Rock around the Clock", de Bill Haley & His Comets (trilha do filme Sementes da Violência), em outubro de 1955, para a versão brasileira do filme. Em uma semana a canção já estava no topo das paradas (mas Nora Ney nunca mais gravou nada no gênero, tirando a irônica "Cansei do Rock", em 1961). Em dezembro, a mesma canção recebia versão em português, "Ronda das Horas" (por Heleninha Ferreira) e outra gravada por um acordeonista, não tão bem sucedidas quanto a "original".

Em 1957, foi gravado o primeiro rock original em português, "Rock and Roll em Copacabana", escrito por Miguel Gustavo (futuro autor de "Para Frente Brasil") e gravada por Cauby Peixoto. Entre 57 e 58, diversos artistas gravaram versões de músicas americanas, como "Até Logo, Jacaré" ("See You Later, alligator"),"Meu Fingimento" ("The Great Pretender" dos The Platters) e "Bata Baby" (Long Tall Sally de Little Richard).

Embora em 57 o grupo Betinho & Seu Conjunto, de "Enrolando o Rock" tenha alcançado grande fama, os primeiros ídolos do rock nacional foram os irmãos Tony e Celly Campelo que, em 1958, lançaram o compacto Forgive Me/Handsome Boy, que vendeu 38 mil cópias. Tony gravaria mais dois singles até seu álbum em 1959, e Celly estourou em 1959 com "Estúpido Cupido" (120 mil cópias vendidas), chegando a ter boneca própria (com a qual aparece na capa de seu LP "Celly Campello, A Bonequinha Que Canta").

Os Campello também apresentariam Crush em Hi-Fi na Rede Record, programa totalmente voltado para a juventude, que revelou diversas bandas.Outros programas também surgiram para aproveitar a "febre" como Ritmos para a Juventude (Rádio Nacional-SP), Clube do Rock (Rádio Tupi -RJ) e Alô Brotos! (TV Tupi). Em 1960, surgira até a Revista do Rock.

O ano de 2001 foi um ano "trágico" para o rock brasileiro. Herbert Vianna, dos Paralamas, sofreu acidente de ultraleve e ficou paraplégico (mas voltou a tocar); Marcelo Frommer, dos Titãs, morreu atropelado; Marcelo Yuka, d'O Rappa, foi baleado e ficou paraplégico (saiu da banda); e Cássia Eller morreu.

Algumas bandas dos anos 90 passaram por muitas mudanças: O líder dos Raimundos, Rodolfo, converteu-se ao cristianismo e saiu da banda para formar o Rodox (que também acabaria algum tempo depois) e atualmente faz carreira solo com músicas gospel. A banda Skank buscou um estilo mais britpop e cheio de experimentalismo nas músicas o que foi visto nos discos Cosmotron (2003) e Carrossel (2006), mas que mais tarde voltaria às origens no álbum Estandarte (2009).

Também surgiram as bandas Detonautas Roque Clube, CPM 22 e a cantora Pitty, bandas que tomaram a atenção da mídia durante toda a década. Principalmente a banda CPM 22, que foi a primeira banda brasileira a tocar no Hard Rock Café nos Estados Unidos.

No heavy metal brasileiro, embora permaneçam underground, viu-se o surgimento de novas bandas que conseguiram carreira internacional: Shaman, Hangar, Mindflow, Hibria, Torture Squad, Burning in Hell, Shadowside, entre outras. As bandas consagradas da década passada, como Dr. Sin, permaneceram como grandes nomes na cena metálica, que teve Sepultura e Angra ainda como suas principais figuras. Igor Cavalera, último membro original, deixou o Sepultura em 2006. O Angra também passou por mudanças em sua formação: Andre Matos, Luis Mariutti e Ricardo Confesori saíram, sendo substituídos por Eduardo Falaschi, Felipe Andreoli e Aquiles Priester, respectivamente. Andre Matos, juntamente com os outros ex-membros do Angra, formaram o Shaman, que logo alcançou o status de grande banda. Atualmente, Andre Matos segue em carreira solo.

A partir dos anos 2000, começaram a surgir bandas de rock com influências do emotional hardcore, que ganharam muito destaque graças à internet e a redes sociais, como o Orkut. Entre os maiores destaques estão as bandas Nx Zero e Fresno, que contêm letras simples e que tratam de sentimentos e emoções, altamente populares para o público jovem.

A partir de 2009, uma nova tendência tomou conta do cenário musical brasileiro: o "Happy Rock", ou rock colorido, especialmente dedicado para o público feminino jovem e tem como suas principais características as roupas coloridas, óculos new wave, uso de sintetizadores e letras agitadas, alegres. O visual das bandas de Happy Rock também remete muito à Androginia de diversas bandas dos anos 80, como o Culture Club, liderado pelo vocalista andrógeno Boy George. Os principais representantes desse novo segmento são as bandas Restart e Cine, entre outras.

A década começou com apenas uma novidade: a MTV Brasil, em 1990. E o primeiro "grande grupo" da década foram os mineiros Skank, que misturavam rock e reggae. Ao longo da década, outros grupos mineiros surgiriam, como Pato Fu, Jota Quest e Tianastacia.

Em 1994, surgiu em Recife o movimento Mangue beat, liderados por Chico Science & Nação Zumbi e Mundo Livre S/A. O movimento misturava percussão nordestina a guitarras pesadas, conquistando a crítica.

Entre 94 e 95 surgiram dois grupos bem-sucedidos pelo humor: os brasilienses Raimundos (94), com o ritmo forrocore" (forró+hardcore) e os guarulhenses Mamonas Assassinas (95), parodiando do heavy metal ao sertanejo, que chegaram a fazer 3 shows por dia e venderam 1,5 milhão de cópias antes de morrerem em um acidente de avião, em 96 (chegaram a 2,6 milhões).

Alguns rappers tiveram ligação íntima com o rock, como Gabriel o Pensador, o Planet Hemp (que pedia a legalização da maconha) e o Pavilhão 9 (que falava de violência policial).

O Sepultura teve um crescimento de popularidade nos anos 90, culminando no álbum Roots, que fez da banda uma das principais do heavy metal mundial na época e lhes rendeu razoável exposição no mainstream. Pouco tempo depois, Max Cavalera, membro fundador e frontman, saiu da banda, dando lugar a Derrick Green.

Seguindo o caminho do Sepultura, o Angra também gravou músicas em inglês, misturando power metal com ritmos tipicamente brasileiros. A banda alcançou sucesso na cena heavy metal brasileira e reconhecimento mundial, sendo muito bem recebidos na França e, principalmente, Japão.

Outros destaques são O Rappa, também reggae/rock; Charlie Brown Jr., um "skate punk" com vocais rap; Cássia Eller, com um repertório de Cazuza e Renato Russo; e Los Hermanos, que surgiram com "Anna Júlia", canção pop que não combinava com a imagem intelectual da banda.

Outro fato da década é que todas as bandas do "quarteto sagrado" (exceto a Legião) tiveram de se reinventar para reconquistar audiência: os Paralamas, depois de uma fase experimental, voltaram às paradas com Vamo Batê Lata (95); o Barão Vermelho, com o semi-eletrônico Puro Êxtase(98); e os Titãs, com seu Acústico MTV (97). Depois de um tempinho, surgiram Wilson Sideral e Flávio Landau (ambos irmãos de Rogério Flausino vocalista do Jota Quest); Wilson Sideral emplacou nas rádios brasileiras o seu primeiro sucesso que foi a faixa "Não pode parar", e depois de um tempo foi "Zero a zero".

Atribui-se a esta década a popularização do rock brasileiro, movimento que surgiu para aproveitar a onda do estilo musical (rock) que já havia se consagrado mundialmente nos anos 70. Muitas bandas deste estilo, como os Titãs e Os Paralamas do Sucesso permanecem ativas até hoje, fazendo apresentações por todo o Brasil. Outras bandas e artistas da época, como Legião Urbana e Renato Russo, foram imortalizados e tocam nas rádios até hoje, devido ao grande sucesso entre o público, principalmente adolescentes.

Nos anos 80, ocorreu a verdadeira "explosão" do rotulado "BRock". Isso se deve em parte à criação de casas de show, como Noites Cariocas e Circo Voador (Rio) e Aeroanta (São Paulo). As primeiras bandas a fazerem sucesso foram os irônicos Blitz ("Você não soube me amar") e Eduardo Dusek ("Rock da Cachorra", junto com João Penca e Seus Miquinhos Amestrados), no batizado "Verão do Rock", em 1982.

As bandas mais cultuadas dos anos 80 formam um "quarteto sagrado". São elas: Os Paralamas do Sucesso, paraibanos se juntaram em Jâo Pessoa e começaram a tocar na garagem de um dos integrantes ; Titãs, paulistas (mais tarde "suavizados"). Inicialmente, juntavam as estéticas da new wave e do reggae com a da MPB, e, de 1982 à 1984, a banda era formada por nove integrantes - além dos músicos que continuam no grupo, fizeram parte do conjunto: Ciro Pessoa (vocais), Arnaldo Antunes (vocais), Marcelo Fromer (guitarra) e Nando Reis (baixo/vocais), logo se tornando um octeto, numa formação que duraria até 1992, com a saída de Arnaldo. O baterista do grupo Ira!, André Jung, tocou seu instrumento no primeiro trabalho titânico, depois cedendo seu posto a Charles Gavin; Os cariocas Barão Vermelho, surgidos em 82 e liderados por Cazuza. Com a saída dele (que teve carreira-solo bem sucedida), o guitarrista Frejat assumiu os vocais; e a mais influente Legião Urbana, liderada por Renato Russo, surgida em 82, emplacando alguns sucessos como Faroeste caboclo, Será e Eduardo e Mônica que chegaram ao topo das rádios. A banda acabou com a morte de Renato Russo, em 1996. Os outros legionários que compunham a banda eram: Marcelo Bonfá (bateria) e Dado Villa-Lobos (Guitarra). Renato Rocha foi baixista da banda até 1988.

E teve outras também de grandes sucessos na época, como as bandas Sempre Livre, Gang 90 e as Absurdettes, Biquini Cavadão, Hanói Hanói, Hojerizah, Harmony Cats, Lobão e os Ronaldos, Metrô, Magazine, Grafitti,Ed Motta & Conexção Japeri, além de cantores(as) como Marina Lima, Léo Jaime, Ritchie, Kid Vinil, Fausto Fawcett, entre outros.

Vários locais do Brasil tinham suas bandas surgindo no Rio de Janeiro, surgiram os alegres Kid Abelha e Léo Jaime; Uns e Outros e o fim da banda Vímana revelou Lulu Santos, Lobão (também ex-Blitz) e Ritchie; em São Paulo, o Festival Punk de 81 revelou Inocentes, Cólera e Ratos de Porão. Além dessa cena, surgiram as principais bandas paulistas, como Ultraje a Rigor (no qual Edgard Scandurra tocou antes do Ira!), Ira!, Titãs, RPM, Zero, Metrô (banda),e Kid Vinil (então vocalista da banda Magazine). Sem se esquecer da cena independente muito bem representados pelo Fellini, Smack, Voluntários da Pátria, Akira S E Garotas Que Erram, e Mercenárias; em Brasília, o Aborto Elétrico (em que Renato Russo tocara) virou o Capital Inicial (que acabou se fixando em São Paulo), e a Plebe Rude teve o sucesso "Até Quando Esperar" e "Proteção"; e no Rio Grande do Sul, os "cabeças" Engenheiros do Hawaii e Nenhum de Nós chegaram ao sucesso nacional. Também estouraram bandas gauchas de rock como TNT, Taranatiriça, Cascavelletes, Os Replicantes, Os Eles, Bandaliera, Garotos da Rua, DeFalla. Na Bahia, chegou ao sucesso o Camisa de Vênus.

No heavy metal, originou-se em Minas Gerais a banda brasileira de maior sucesso internacional, o Sepultura, que toca o gênero extremo thrash metal, com letras em inglês. Outra banda a conseguir algum destaque no exterior (Japão) foi a paulista Viper, que também escrevia letras em inglês, e que ajudou a desenvolver um estilo que viria a ser chamado de metal melódico no Brasil. O Viper foi também responsável por revelar o vocalista Andre Matos, que participaria de duas grandes bandas brasileiras: Angra e Shaman.

O endurecimento do Regime militar levou Caetano e Gil ao exílio em Londres, onde viveram de 1969 a 1972. Durante o período, gravaram dois discos considerados dos seus melhores, Transa (Caetano), e Expresso 2222 (Gil).

Após sair dos Mutantes no final de 1972, Rita Lee iniciou uma muito bem sucedida carreira solo, acompanhada do grupo Tutti Frutti. É nesse período, que ela lança o seu mais memorável álbum: o Fruto Proibido de (1975), disco este, que contém os sucessos "Agora só falta você", "Esse tal de Roque Enrow" e "Ovelha Negra". Arnaldo Baptista também gravou o aclamado Loki? (1974). Os Mutantes ainda atravessaram a década convertidos ao rock progressivo, passando por várias formações e dissolvendo-se em 1978.

Em 1973, surgiram Secos & Molhados, liderados por João Ricardo, com Ney Matogrosso como vocalista, que faziam a chamada "poesia musicada", com canções muito bem elaboradas como "Rosa de Hiroshima" ou "Prece Cósmica", apesar de alguns flertes menos poéticos e mais divertidos como "O Vira". Dois álbuns e um ano depois, em 1974, o grupo com sua formação clássica (João, Ney e Gerson Conrad) se desfez.

Em 1973 também surgiu outro ícone: Raul Seixas, que vendera 600.000 compactos de "Ouro de Tolo" em poucos dias e se tornaria "bardo dos hippies" com músicas debochadas como "Mosca na Sopa" e "Maluco Beleza", esotéricas como "Eu Nasci Há Dez Mil Anos Atrás" e "Gita", e as motivacionais "Metamorfose Ambulante" ( que compunha aos 14 anos) e "Tente Outra Vez".

Movimentos surgiram em outros locais do Brasil: em Minas Gerais, o "Beatlesco" Clube da Esquina, liderado por Milton Nascimento e Lô Borges; e no Nordeste, a "nova onda" dos Novos Baianos, além da chamada "Invasão Nordestina": artistas que misturaram o sertanejo ao rock, como Fagner, Zé Ramalho e Belchior.

Mesmo com o pouco espaço na mídia, várias bandas e estilos se destacavam no circuito underground da época, como o progressivo regional de O Terço (que chegou a gravar um álbum em inglês voltado para o mercado italiano), o hard rock do Made in Brazil, o rock rural de Sá, Rodrix e Guarabyra e o hard progressivo do Casa das Máquinas.

O começo da década foi marcado pelo surgimento de grupos instrumentais como The Jet Black's, The Jordans e The Clevers (futuros Os Incríveis), e do cantor Ronnie Cord, que lançaria dois "hinos": a versão "Biquíni de Bolinha Amarelinha" e a rebelde "Rua Augusta".

Até que surge um capixaba que se tornaria o maior ídolo do Rock Nacional dos anos 60 e, posteriormente, o maior nome da música brasileira: Roberto Carlos, que emplacou dois hits em 1963: "Splish Splash" e "Parei na Contramão". No ano seguinte, obteve mais sucessos como "É Proibido Fumar" (mais tarde regravada pelo Skank) e "O Calhambeque". Aproveitando o sucesso, a Rede Record lançou o programa Jovem Guarda, apresentado por Roberto ("Rei"), seu amigo Erasmo Carlos ("Tremendão") e Wanderléa ("Ternurinha"). Só nas primeiras semanas, atingira 90% da audiência.

Seguindo o sucesso das Jovem Guarda, surgem entre outros, Renato e seus Blue Caps, Golden Boys, Jerry Adriani, Eduardo Araújo e Ronnie Von, que tinham seu som inspirado nos Beatles (o gênero apelidado "iê-iê-iê") e no rock primitivo. A Jovem Guarda também levou a todo tipo de produto e filmes como Roberto Carlos em Ritmo de Adventura (seguindo a trilha de A Hard Day's Night e Help! dos Beatles).

Apesar disso, os artistas da MPB "declararam guerra" ao iê-iê-iê da Jovem Guarda, chegando a um protesto de Elis Regina, Jair Rodrigues, entre outros, conhecido "Passeata contra as guitarras elétricas". O programa terminaria em 1968, com a saída de Roberto Carlos.

Então, surgiria a Tropicália. Em 1966, surgiram Os Mutantes: Rita Lee, Arnaldo Baptista e Sérgio Dias, com seu deboche e som inovador. Em 1967, a dupla Caetano Veloso e Gilberto Gil faria as canções "Alegria, Alegria" e "Domingo no Parque", apresentadas no III Festival da Rede Record. No ano seguinte, o álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band fascinou a dupla, levando a apresentações vaiadas em festivais de Record e Excelsior, e ao álbum coletivo Tropicália ou Panis et Circensis, com Mutantes, Gal Costa, Tom Zé, Torquato Neto, Capinan, Rogério Duprat e Nara Leão, considerado um dos melhores álbuns brasileiros da história.

Os Mutantes também criariam carreira grandiosa, com álbuns elogiados a partir de 1968 e chegando a influenciar até Kurt Cobain, do Nirvana. O grupo começaria a se desmanchar com a saída de Rita Lee, em 1973.

Rock é um termo abrangente que define o gênero musical popular que se desenvolveu durante e após a década de 1950. Suas raízes se encontram no rock and roll e no rockabilly que emergiu e se definiu nos Estados Unidos da América no final dos anos quarenta e início dos cinquenta, que evoluiu do blues, da música country e do rhythm and blues, entre outras influências musicais que ainda incluem o folk, o jazz e a música clássica. Todas estas influências combinadas em uma simples estrutura musical baseada no blues que era "rápida, dançável e pegajosa"^.

O rock and roll surgiu nos subúrbios dos Estados Unidos no final dos anos 1940 e início da década de 1950 e rapidamente se espalhou para o resto do mundo.No começo o novo subgênero do rock sofreu várias críticas negativas e algumas positivas,mas sempre atrapalhando seus trabalhos.Muitos diziam que o novo rock,incentivava o satanismo. Suas origens imediatas remontam a uma mistura entre vários gêneros musicais populares da cultura negra naquele momento, incluindo o rhythm and blues, o country e o western. Em 1951, na cidade de Cleveland (no Estado do Ohio), o discotecário Alan Freed começou a tocar rhythm and blues para uma plateia multi-racial e a ele é creditado a primeira utilização da expressão "rock and roll" para descrever a música.

Há muita discussão sobre qual deveria ser considerada a primeira gravação rock & roll. Uma forte candidata é "Rocket 88", de Jackie Brenston e os Delta Cats (na verdade, Ike Turner e sua banda The Kings of Rhythm), gravada e lançada pela Sun Records de Sam Philips em 1951. Quatro anos depois, em 1955, "Rock Around the Clock" de Bill Haley se tornou a primeira canção de rock and roll a chegar ao topo da parada de vendas e execuções da revista Billboard e abriu caminho mundialmente para esta nova onda da cultura popular. Mas uma edição da revista Rolling Stone de 2004 argumentou que "That's All Right (Mama)", de 1954, o primeiro single de Elvis Presley (com Scotty Moore na guitarra e Bill Black no baixo) para a Sun Records em Memphis foi o primeiro registro de rock and roll na história e a criação do som "rockabilly" característico da Sun Records.. Mas, àquela altura, "Shake, Rattle and Roll" de Big Joe Turner, posteriormente regravada por Haley, já estava no topo da parada R&B da Billboard. Outros artistas que lançaram os primeiros sucessos do rock and roll foram Chuck Berry, Bo Diddley, Fats Domino, Little Richard, Jerry Lee Lewis e Gene Vincent.

A década de 1950 assistiu ao crescimento da popularidade da guitarra elétrica e o desenvolvimento de um estilo de rock and roll especificamente tocado por expoentes tais como Berry, Link Wray e Scotty Moore.

Também viu grandes avanços na tecnologia de gravação, como a gravação multi-faixas desenvolvida por Les Paul e o tratamento eletrônico de sons por produtores musicais inovadores como Joe Meek. Todos estes avanços foram fundamentais para a influência do rock posteriormente.

Os efeitos sociais do rock and roll foram massivos e mundiais. Muito além de um simples estilo musical, o rock and roll influenciou estilos de vida, moda, atitudes e linguagem. Alguns acreditam que o novo gênero pôde ter ajudado a causa do movimento dos direitos civis nos EUA, porque tanto jovens brancos quanto negros apreciavam a nova música. No entanto, até o início da década de 1960, grande parte do impulso inicial musical e do radicalismo social do rock and roll tinha se dissipado, com o crescimento de ídolos teen, uma ênfase nas danças frenéticas e o desenvolvimento de uma leve música pop adolescente. Nos anos 1960 surgiu o som da Motown. De 1961 a 1971, havia 110 músicas da gravadora na listas das 10 mais tocadas, e artistas como Stevie Wonder, Marvin Gaye, The Supremes, The Four Tops, e The Jackson 5, todos gravaram na Motown. Todos os cinco artistas da Motown foram introduzidos no Rock and Roll Hall of Fame.

Quantas vezes você já ouviu falar que o rock morreu? O gênero já atravessa mais de 50 anos e a sentença ainda é decretada, mas ele continua entre nós. E hoje se comemora por estar a salvo: é o Dia Mundial do Rock, trilha sonora incontestável dos jovens do século 20.

A data exata de seu nascimento é desconhecida, mas seu reconhecimento foi eternizado há apenas 25 anos. O Dia Mundial do Rock foi instituído em 1985, ano do primeiro Live Aid, um concerto beneficente em prol das vítimas da fome na Etiópia realizado em Londres e na Filadélfia. O espetáculo foi organizado pelo músico Bob Geldof e teve a participação de vários astros de rock.

Hoje traremos um especial com a história do Rock, Ídolos, Rock Brasileiro e muito mais!

Você não perde por esperar ;)

Beijos da mineira @vivianicorrea

Artista: VA
Álbum: RTL2 – Pop Rock Selection
Lançamento: 2011
Gênero: Rock, Pop
N° de Faixas: 36
Duração: 146 Min
Qualidade: mp3 | 320 kbps
Tamanho: 346 MB

Tracklist:

01. Start Me Up (Remastered) – The Rolling Stones
02. Beautiful Day – U2
03. Who Are You (Single Edit) – The Who
04. Money For Nothing (Edit) – Dire Straits
05. Live And Let Die – Paul McCartney
06. Sunshine Of Your Love – Cream
07. The Logical Song (Album Version) – Supertramp
08. Parisienne Walkways – Gary Moore
09. Born To Be Wild (Single Version) – Steppenwolf
10. Addicted To Love (Edit) – Robert Palmer
11. Crazy Crazy Nights – Kiss
12. Question – The Moody Blues
13. The Boys Are Back In Town (Album Version) – Thin Lizzy
14. The Eton Rifles (Album Version) – The Jam
15. Jessica: Jessica (Single Version) – The Allman Brothers Band
16. This Ain’t A Scene It’s An Arms Race (Album Version) – Fall Out Boy
17. America – Razorlight
18. Puisses-Tu – Jean Louis Aubert

01. Je Dis Aime – M
02. A Forest (Album Version) – The Cure
03. Layla – Derek & The Dominos
04. All Right Now – Free
05. Free Bird (Edit) – Lynyrd Skynyrd
06. Caroline (Album Version) – Status Quo
07. Wild Thing (Album Version) – The Troggs
08. Rock You Like A Hurricane (Album Version) – Scorpions
09. Maggie May (Album Version) – Rod Stewart
10. When You Were Young (Album Version) – The Killers
11. These Days (Edit) – Bon Jovi
12. Don’t You (Forget About Me) – Simple Minds
13. The Only Thing That Looks Good On Me Is You (Album Version) – Bryan Adams
14. Word Up (Radio Mix) – Gun
15. Since You Been Gone (Album Version) – Rainbow
16. Woman (Single) – Wolfmother
17. Ace Of Spades – Motorhead
18. Strange Kind Of Woman (Live (1987 / Irvine Meadows)) – Deep Purple

Artista: VA
Álbum: Best Rock Ballads vol. 2
Lançamento: 2011
Qualidade: MP3 | 192 kbps
N° de Faixas: 100
Tamanho: 666 Mb
Gênero: Rock

Tracklist:

01. Aria – Take My Heart
02. Scorpions – Still Loving You
03. Masha and the Bears – Without You
04. Bryan Adams & Rod Stewart & Sting – All For Love
05. Nautilus Pompilius – Air
06. Iron Maiden – Wasting Love
07. Semantic Hallucinations – Stars 3000
08. Aerosmith – I Don’t Want To Miss A Thing
09. Technology – Strange Dance
10. Accept – Amamas La Vida
11. Moral Code – The first snow
12. Dire Straits – You And Your Friend
13. Okean Elzy – Koli Tobe Nema
14. Mr. Big – Wild Word
15. Kipelov – I’m Free
16. Roxete – Listen to your heart
17. Linda – Little Fire
18. Richard Marx – Hazard
19. Siskin & Co. – About Love
20. Zz Top – Rough Boy
21. Andrey Makarevich – It was older than her …
22. Smokie – What Can I Do
23. Agatha Christie (minus one) – The Secret
24. Crash Test Dummies – Mmm … Mmm … Mmm …
25. Zemfira – Search
26. Bryan Adams – Everything I Do
27. The King and the Clown – Memories of past love
28. Gary Moore – Always Gonna Love You
29. Garik Sukachev – give me to drink water
30. Great White – Love Is A Lie
31. Arctic Monkeys – Lifeline
32. Led Zeppelin – Stairway To Heaven
33. Chicherin – Departing go
34. Phil Collins – Another Day In Paradise
35. Nautilus Pompilius – The Beast
36. Rolling Stones – Angie
37. Ddt – Not with me
38. Kingdome Come – What Love Can Be
39. Masha and bears – Earth
40. Ufo – Beladonna
41. Aria – Paradise Lost
42. Freddie Mercury – The Great Pretender
43. Sabotage – Creme De Violette
44. Alannah Miles – Song Instead of a Kiss
45. Movies – pack of cigarettes
46. Chicago – Hard To Say I’m Sorry
47. Various Artists – Girl
48. Y. Malmsteen – Like An Angel
49. Alice – Spindle
50. Whitesnake – If This Love
51. Picnic – The Giant
52. The Hollies – He Ain’t Heavy, He’s My Brother
53. The Secret – This is not love
54. Iggy Pop – In The Death Car
55. Zemfira – London Sky
56. Omega – Lady Of The Summer Night
57. Aquarium – Ten Arrows
58. Black Sabbath – Planet Caravan
59. Bekhan – Old Bridge
60. Chris Rea – The Road To Hell
61. DDT – Wind
62. Deep Purple – Soldier Of Fortune
63. Konstantin Nikolsky – Birds of my white
64. Gary Moore – Still Got The Blues
65. Kalinov Bridge – Summer Girl
66. Guns’n'roses – Don’t Cry
67. Master – Once again the night
68. Queen – The Show Must Go On
69. Nastia & ChayF – All in good time
70. The Police – Roxanne
71. Black Coffee – The Night
72. Nazareth – Love Hearts
73. Stella – Cunning May
74. Roxette – Spending My Time
75. White Noise – Chinese
76. Helloween – Windmill
77. Time Machine – Two white snow
78. Rainbow – The Temple Of The King
79. Golden Eagle – She with me
80. Metallica – Unforgiven
81. Agatha Christie – Dosvidaniya, baby
82. Bon Jovi – Always
83. The new model – Angel
84. Toto – Out Of Love
85. Black Coffee – White Night
86. Robert Plant – Big Log
87. Black Obelisk – Sword
88. Mr. Big – Wild World
89. Master – Seven circles of hell
90. Eric Clapton – Wonderful Tonight
91. ChayF – I do not find (now)
92. Richard Marx – Right Here Waiting
93. Courage – Goodbye
94. Chris De Burgh – Moonlight And Vodka
95. Martin – I do not care
96. Eric Clapton – Tears In Heaven
97. Nastya – Wind
98. Scorpions – Wind Of Change
99. Siskin & Co. – In Two
100. Elton John & Hans Zimmer – Circle Of Live

Artista: VA
Álbum: The Top 20 Greatest Guitar Solos
Lançamento: 2011
Gênero: Rock
N° de Faixas: 20
Qualidade: 320 Kbps
Tamanho: 120 MB

Tracklist:

01. PINK FLOYD – “Comfortably Numb”
02. QUEEN – “Killer Queen”
03. Tie: THE JIMI HENDRIX EXPERIENCE – “Purple Haze” and
03. LED ZEPPELIN – “Stairway To Heaven”
04. STONE ROSES – “Love Spreads”
05. MICHAEL JACKSON with guest appearance by Eddie Van Halen – “Beat I
06. GUNS N’ ROSES – “Sweet Child O’ Mine”
07. THE BEATLES with guest appearance by Eric Clapton – “While My Guitar Gently Weeps”
08. STEELY DAN – “Reelin In The Years”
09. MUSE – “Knights Of Cydonia”
10. FLEETWOOD MAC – “Go Your Own Way”
11. TELEVISION – “Marquee Moon”
12. RAGE AGAINST THE MACHINE – “Bullet In The Head”
13. PRINCE – “Purple Rain”
14. NEIL YOUNG AND CRAZY HORSE – “Like A Hurricane”
15. AC/DC – “Let There Be Rock”
16. THE BYRDS – “Eight Miles High”
17. THE SMITHS – “Some Girls Are Bigger Than Others”
18. DAVID BOWIE – “Moonage Daydream”
19. RADIOHEAD – “The Bends”
20. THE WHITE STRIPES – “Ball And Biscuit”