Se o Black Sabbath é o equivalente metaleiro aos Beatles, ver o Heaven & Hell para um fã de metal seria o mesmo que presenciar um show de Paul McCartney e George Harrison para um beatlemaníaco.

Veja fotos do show do Heaven and Hell em São Paulo

Com dois membros originais do Sabbath (o guitarrista Tony Iommi e o baixista Geezer Butler) e outros dois músicos que fizeram parte da banda no começo dos anos 80 (o vocalista Ronnie James Dio e o baterista Vinny Appice), a banda tocou para os fãs da nova e velha geração do metal que lotaram o Credicard Hall na noite desta sexta-feira (15) em São Paulo.

O grupo subiu ao palco com meia hora de atraso, sob gritos de "Sabbath!" vindos da plateia. Com um palco decorado com correntes e colunas, abriram o show com a música "E5150" e logo emendaram a clássica "Mob rules", faixa-título do disco de 1982.

Gentleman

O metal do quarteto muitas vezes é mais lento que suas contrapartes mais modernas – por vezes soam como avôs do grunge, pesados e melancólicos. O guitarrista Tony Iommi é um gentleman do rock pesado, elegantemente vestido de preto com sua indefectível cruz pendendo de uma corrente no peito. Preciso, mostrou o abecedário do gênero que ajudou a construir em cada riff disparado de sua guitarra.

No centro do palco estava Dio, outra lenda do metal. Como um pequeno demônio, cantava mostrando que sua voz ainda está em dia, balançando os parcos cabelos longos e conversando calmamente com o público.

Além de clássicos como "Follow the tears" e "Falling from the edge of the world", o quarteto ainda tocou faixas do novo álbum, "The devil you know", como "Bible black". Para deixar o espetáculo roqueiro completo, houve solos de bateria e de guitarra, cada um ao seu momento.

Além do previsível atraso em uma noite de trânsito e forte chuva em São Paulo, só um porém pode ter incomodado o fã menos fervoroso – o volume do show estava vários decibéis acima do recomendado, chegando perto do ensurdecedor em alguns momentos. Mas como qualquer headbanger bem sabe, o que pode ser inferno para alguns, pode virar céu para muitos outros.

São Paulo
Onde: Credicard Hall, Av. das Nações Unidas, 17.955, tel. (11) 2846-6010
Quando: sábado (16), às 22h

Quanto: R$ 90 a R$ 350

Rio de Janeiro
Onde: Citibank Hall, Av. Ayrton Senna, 3000, tel. 0300-7896846
Quando: domingo (17), às 20h
Quanto: R$ 150 a R$ 300

via G1

 

Depois de uma turnê com mais de 80 shows pelo Brasil e na Europa, Adriana Calcanhotto retorna a São Paulo para duas apresentações neste sábado (16) e domingo (17) no HSBC Brasil. A cantora traz na bagagem músicas de "Maré" (2008), seu álbum mais recente, além dos grandes sucessos de sua carreira.

"Estamos animadíssimos", adianta a gaúcha, em entrevista ao G1. "A platéia de São Paulo é quente e cúmplice, vai ser muito bom. Estava na Europa agora com outros projetos que tenho com Kassin, Moreno e Domenico, estou com muita saudade do show."

Além de Domenico Lancellotti (MPCs, bateria, percussão, baixo e guitarra), Alberto Continentino (baixo, guitarra, escaleta, vocais e berimbau de boca) e Marcelo Costa (bateria e percussão), a banda que a acompanha ao vivo inclui ainda o tecladista Bruno Medina, integrante do Los Hermanos.

"Comecei a pensar na formação pelas duas baterias, com Marcelo Costa e Domenico, dois músicos com quem venho trabalhando há tempos. Chamei Alberto Continentino, com quem fiquei muito impressionada no estúdio nas gravações do 'Maré', e por último chamamos o Bruno Medina, com quem eu já havia gravado no 'Cantada' (2002) e dividido o palco nos shows que fiz com o Los Hermanos", conta. 

  Foto: Divulgação

Adriana Calcanhotto: 'cada noite é uma noite'. (Foto: Divulgação)

"Demoramos para pensar no Bruno justamente por causa dos Hermanos, mas Alberto lembrou que eles estavam de recesso e arriscamos o convite. Ele topou na hora. Modéstia à parte, trata-se de um bandaço", diverte-se a artista, que assina a direção do espetáculo, além de tocar violão, guitarra, cuíca e violoncello.

"Gosto de trabalhar com eles. Sou fã da liberdade e do humor que eles imprimem em tudo o que fazem."

"Maré" tem conexão com o álbum "Maritmo", lançado em 1998. Os temas relativos ao mar vêm ganhando espaço no trabalho de Adriana "a partir da leitura e da audição dos clássicos da literatura e do cancioneiro marítimos", conforme explicação da própria artista.

Segundo ela, é possível que um terceiro álbum sobre o tema seja lançado. "Não gostaria de prometer, mas acredito que sim", despista a cantora, que tem ouvido ultimamente Emiliana Torrini, Kassin "e muita música erudita de uma maneira geral".

Quem já conhece o repertório do disco pode esperar novos arranjos nos shows. "A estrada vai lapidando os arranjos e, sobretudo, os andamentos. É incrível isso, um show equivale a uns vinte ensaios. Tocar ao vivo faz com que as canções se tornem mais fluidas ao mesmo tempo em que nunca saem exatamente iguais. Cada noite é uma noite."

Adriana Calcanhotto – "Maré"
Quando: sábado (16), às 22h; e domingo (17), às 20h
Onde: HSBC Brasil, Rua Bragança Paulista, 1281, tel. (11) 4003-1212
Quanto: R$ 60 a R$ 140

via G1

 

Formado por músicos que tocaram no Black Sabbath na década de 80, o Heaven and Hell se apresenta nesta sexta-feira (15) em São Paulo, com um show no Credicard Hall. A banda inglesa de metal toca em SP novamente no sábado (16), e no Rio de Janeiro no domingo (17). Eles já tocaram em Belo Horizonte no dia 10 e em Brasília no dia 13.

Além dos membros originais do Black Sabbath (o guitarrista Tony Iommi e o baixista Geezer Butler), o Heaven and Hell conta com o vocalista Ronnie James Dio (que cantou no lugar de Ozzy Osbourne entre 79 e 82) e o baterista Vinnie Ápice, que esteve na banda entre 80 e 82. 

Como o Black Sabbath reuniu-se com sua formação original em 2004, o grupo precisou de um novo nome – e o líder Tony Iommi escolheu o título do álbum "Heaven and hell", lançado em 1980. A formação doq eu é hoje o Heaven adn Hell gravou o álbum de estúdio "Mob rules" (1981) e o ao vivo "Live evil", de 1982.

Além de músicas do Sabbath, o repertório da banda deve incluir faixas de "The devil you know", álbum de inéditas lançado no final de abril nos EUA.

Heaven & Hell no Brasil

São Paulo
Onde: Credicard Hall - Av. das Nações Unidas, 17.955
Quando: 15 e 16 de maio
Ingressos: entre R$ 350 e R$ 90

Rio de Janeiro
Onde: Citibank Hall - Av. Ayrton Senna, 3000
Quando: 17 de maio 
Ingressos: entre R$ 300 e R$ 150

via G1

 

O compositor e produtor musical Andrew Lloyd Weber já decidiu quem será a estrela de um de seus próximos espetáculos: Susan Boyle, a desempregada escocesa de 48 anos que se tornou hit em todo o mundo graças à sua voz.

Segundo o jornal britânico "The Sun", o autor de musicais como "O fantasma da ópera" e "Cats" tornará realidade o sonho de Boyle, que encantou a todos com sua apresentação no programa "Britain's got talent" e ganhou rapidamente a internet.

"É uma pessoa maravilhosa e uma grande fã dos meus espetáculos. Se quiser estar em um deles, é algo que pode ocorrer", afirmou o compositor em declarações ao jornal. "Acho que sei que papel ela pode interpretar, mas não vou dizer. Susan tem um grande futuro", completou Lloyd Weber.

O "Sun" garante que Lloyd Weber almoçou no último fim de semana em Los Angeles com Simon Cowell, diretor do programa de TV que deu fama mundial a Boyle, para falar sobre o futuro da cantora escocesa.

O compositor disse não ter visto sua interpretação da canção "I dreamed a dream", do musical "Les Miserables", mas assegura que já tinha visto ela cantar no ano de 1995, quando participou de outro programa. A apresentação mais recente de Boyle já teve mais de 56 milhões de visitas no site de vídeos YouTube.

Fontes da indústria citadas pelo "The Sun" afirmam que a ideia de Lloyd Weber é que Boyle participe de "Evita", um dos grandes papéis interpretados por Elaine Paige, referência para a escocesa.

Até surgir à fama, Susan dedicava seu tempo como voluntária em uma igreja de Blackburn, pequena localidade próxima a Edimburgo, capital escocesa. Ela ainda vive apenas com seu gato Peebles, mas agora é muito assediada pela imprensa.

vua G1

 

13 meses, 13 músicas, um álbum e todos os compositores do mundo – esse é o novo objetivo da cantora pernambucana radicada em São Paulo, Lulina, que lançou na quarta-feira (13) o projeto "Meu dia 13". A ideia é simples: durante todo o dia 13 de cada mês, amigos, parentes, fãs e anônimos podem enviar frases que descrevam o que aconteceu em sua vida ao longo daquelas 24 horas.

Em um mês, Lulina compõe uma música usando as melhores frases, dando coautoria aos autores das respectivas sentenças. A nova música vai ao ar no dia 13 do mês seguinte, quando são abertas as inscrições para a frase da próxima canção.

"O projeto nasceu depois da temporada 'Lulina e a maior banda do mundo',onde eu convidava o público a participar dos arranjos ao vivo das canções. O resultado foi muito bom – tem coisas que ficaram meio bagunçadas, mas muitas ficaram incríveis – e resolvi trazer isso para as composições", explica a cantora.

O dia 13 tem um significado especial: "Eu queria dividir com as pessoas esse gosto que tenho pelo 13. Muito do que eu faço tem o 13, ele sempre me deu sorte – claro que eu não quero virar um Zagallo da vida, mas realmente tenho esse carinho com o número".

Álbum

Lulina (pseudônimo de Luciana Lins) quer transformar as faixas em álbum depois de 13 meses, com direito a festa de lançamento juntando todos os "compositores". "Vai ter gente que 'escreveu' a mesma música se encontrando pela primeira vez", imagina.

Ela não tem problemas com gravações rápidas: prolífica, já lançou quase dez álbuns, todos produções caseiras. Seu primeiro disco 'de verdade' deve entrar na fábrica na próxima semana. Com 18 faixas, "Cristalina" é um "best of" da carreira de Lulina até agora, e será lançado pelo selo Yb.

Mas o álbum não vai ser só um CD: Lulina diz que ele terá um "mapa do tesouro", mostrando como os fãs podem conseguir material extra (que poderá incluir mp3, vídeos e até uma fita cassete).

Para conhecer mais sobre o projeto e quem sabe participar da composição do mês de junho, é só acessar o blog oficial da cantora.

via G1

 

Noel Gallagher, guitarrista do Oasis, colocou um novo texto no blog oficial da banda no MySpace. Nele, o líder do grupo reclama dos shows que fez em Curitiba e em Porto Alegre: "Curitiba foi ótimo. O show, nem tanto. Não entendo o que tentamos provar tocando em lugares como aquele e como em Porto Alegre".

Gallagher também compara a turnê brasileira com o show da banda em Buenos Aires, na Argentina, onde tocaram no estádio do River Plate: "Se todo mundo na Argentina viaja até Buenos Aires para fazer parte de uma das maiores noites de todos os tempos (não estou brincando, você deveria estar lá!), eu não vejo por que isso não poderia acontecer no Brasil".

Para o guitarrista, quem sai em desvantagem são os espectadores. "São os fãs que saem perdendo, se quiser saber a minha opinião. Um show em um palco desmontável em um estacionamento nunca vai ser comparável ao barulho e cores de um estádio", explica, completando: "Ainda assim, as apresentações foram ótimas. Poderiam ter sido melhores".

O Oasis terminou sua turnê brasileira nesta terça (12) com um show no Gigantinho, em Porto Alegre. Antes, tocou na Arena Expotrade em Curitiba (10), na Arena Anhembi em São Paulo (9) e no Citibank Hall no Rio de Janeiro (7).

via G1